Realizarea unei scene pentru televiziune - un spectacol, un concert sau o emisiune - este o provocare chiar și pentru profesioniștii cu multă experiență.
Filmarea cu o cameră este determinată de proporțiile și dimensiunea corpului uman în lungime completă, care este surprins într-un cadru.
În producția video și de televiziune se folosesc dispozitive cu lumină constantă, care, spre deosebire de blitzuri, sunt capabile să ilumineze o punere în scenă pentru o lungă perioadă de timp.
Construirea unor cunoștințe ample despre complexitatea filmării cu mai multe camere este importantă pentru începători.
Cineaștii începători ar trebui să lucreze cu mai multe camere și să experimenteze diferite puncte de vedere, unghiuri, mișcări și planuri, pentru a obține un produs video de artă mai profesionist.
Înainte de a continua cu viitorul proiect scenic, directorul adaptării de televiziune, împreună cu cameramanul și editorul mixer video, trebuie să viziteze locația de filmare cât mai devreme posibil, astfel încât producătorul să poată identifica și rezerva locurile cele mai potrivite pentru poziționarea camerelor, având în vedere punctele de filmare și capacitățile optice ale camerelor.
Dacă este posibil să se instaleze toate camerele și să se înregistreze repetiția, echipa ar trebui, fără îndoială, să profite de acest lucru, deoarece astfel se va testa fluxul de lucru și se va asigura că totul funcționează conform planului înainte de spectacol și înregistrarea principală reală.
Resurse educaționale deschise și informații suplimentare.
